KLASSISCHER MUSIKABEND "GORGEOUS RUSSIA" IM RAHMEN DES KUNSTFESTIVALS IN ABU DHABI. VIRTUOZ-GEWINNE VON MAXIM WENGEROV UND DEM ORCHESTER DER AKADEMISCHEN PHILHARMONIE ST.PETERSBURG UNTER MAESTRO YURI TEMIRKANOVA WURDEN AUFMERKSAM DURCHGEFÜHRT.
Der berühmte russische Geiger Maxim Vengerov wurde für einen Abend der Solist des ältesten klassischen Ensembles des Landes - der St. Petersburger Akademischen Philharmonie unter der Leitung von Maestro Yuri Temirkanov. Im Rahmen des jährlichen Kunstfestivals in Abu Dhabi fand auf der Bühne des Konzertsaals des Emirates Palace Hotels ein kreativer Abend mit dem Titel „Magnificent Russia“ statt. Auf dem Programm standen Werke von P. I. Tschaikowsky und J. Rossini.
Der weltberühmte Dirigent Yuri Temirkanov begann das Konzert mit einer Ouvertüre aus der Oper Der Barbier von Sevilla, die durch die unsterblichen Werke des großen russischen Komponisten ersetzt wurde. UN-Goodwill-Botschafter Maxim Vengerov spielte Melodien aus dem Konzert für Violine und Orchester und der Symphonie Nr. 4 in f-Moll Pjotr Iljitsch Tschaikowski.
Frau Huda Al Khamis Kanu, Kreativdirektorin und Gründerin des Abu Dhabi Festivals, kommentierte die Ergebnisse des Konzerts wie folgt: „Heute Abend haben wir gesehen, wie groß der Beitrag Russlands zur Erhaltung der Weltklassik ist. Wir fühlten uns als echte„ kulturelle Verbindung “. Ich werde es zweifellos ausdrücken Die allgemeine Meinung des Publikums ist, dass das virtuose Spiel der Musiker in Kombination mit großartigen Werken der Klassiker wirklich faszinierend ist. "
Maxim Vengerov, ein echter Anhänger der Musikausbildung, nahm während seines Aufenthalts in der Hauptstadt der Vereinigten Arabischen Emirate an einem Treffen mit einheimischen Schülern im Rahmen der Initiative Back to School with Mubadala teil. Er besuchte die GEMS International School of Art, wo er talentierten Kindern eine Meisterklasse im Geigenspiel beibrachte. Laut Vengerov selbst ist "Musik notwendig für die Entwicklung von Kindern, deren Potenzial unbegrenzt ist".
Am Vorabend dieses Konzerts gelang es unserem Korrespondenten, Maxim Vengerov, einen Vertreter einer jungen Schule klassischer Musiker, und Yuri Temiraknov, einen weltweit anerkannten Meister, zu treffen und mit ihnen zu sprechen. Wir machen Sie auf die Aufzeichnungen dieser Gespräche aufmerksam ...
Der Geigenvirtuose Maxim Vengerov
Maxim, bitte sag mir, wie du dich gefühlt hast, als du am Abu Dhabi Arts Festival teilgenommen hast. Sie haben an vielen führenden Konzertorten der Welt gespielt. Was sind Ihre Eindrücke von den Vereinigten Arabischen Emiraten?
Ich bin zuerst auf die Arabische Halbinsel gekommen. Daher ist es nicht nur eine große Ehre für mich, zum Abu Dhabi Arts Festival eingeladen zu sein, sondern auch eine einmalige Gelegenheit, die Kultur und Traditionen der Vereinigten Arabischen Emirate und die Sehenswürdigkeiten dieses Landes kennenzulernen.
Ich muss sagen, dass es hier ein wunderbares Festival gibt, das nicht nur orientalische, sondern auch klassische westliche Musik fördert. Dies ist natürlich ein revolutionärer Ansatz für ein so junges, aber sich schnell entwickelndes Land. Musik ist ein universelles Konzept. Sie ist Gott und Er ist einer für alle, obwohl es auf der Welt viele Religionen gibt. Musik ist für mich eine internationale Sprache, ähnlich wie Esperanto, die für alle verständlich ist. Alle Menschen können miteinander kommunizieren, sich durch die Harmonie musikalischer Werke verstehen, durch Klang.
Zur Eröffnung des Festivals wurde eine wunderbare Show von der wundervollen Anushka Shankar aus Indien aufgeführt. Maestro Yuri Temirkanov und ich werden klassische Werke aufführen, darunter Musik von P. I. Tschaikowsky. Dies wird für das lokale Publikum eine völlig neue Erfahrung sein. Auf dem Festivalprogramm stehen außerdem Künstler aus der ganzen Welt - der Türkei, Großbritannien, Syrien, dem Libanon und vielen anderen. Und das wird eine andere Erfahrung sein. Mit einem Wort, ich bin sehr froh, dass ich hier bin und am Festival teilnehme.
Sie sind ein bekannter Geiger, der den Beruf des Dirigenten unterrichtet und ausprobiert. Was bedeutet es für Sie, mit einem so großartigen Dirigenten unserer Zeit wie Juri Temirkanow zu arbeiten?
Maestro Temirkanov ist ein Vertreter der größten Dirigentenschule von Ilya Musin, mit der ich sehr vertraut bin. Mein erster Dirigentenlehrer war Vag Papyan, der aus derselben Schule stammt. Mit Yuri Khatuevich Temirkanov habe ich mein erstes Konzert im Westen gespielt - in Amsterdam. Ich war erst zwölfeinhalb Jahre alt. Das letzte Mal vor ungefähr zehn Jahren haben wir uns in London getroffen und Musik gespielt. Für mich ist es ein sehr aufregendes Ereignis. Hier werden wir P. I. Tschaikowsky spielen. Darüber hinaus werden wir einen Tag später in derselben Besetzung ein Konzert in der Barbican Hall in London geben, wo wir das erste Konzert für Violine und Orchester von Sergei Prokofiev spielen werden.
Sie haben ein sehr volles Programm, und trotzdem, zusätzlich zu den Proben, wo haben Sie schon besucht, was zu sehen?
Ich bin drei Tage hier und fühle Aufregung und Ehrfurcht, bevor ich mich mit dem Publikum der Emirate treffe. Die Organisation dieses Festivals ist absolut phänomenal. Und es geht hier nicht einmal um die technische Seite, sondern um eine persönliche Herangehensweise, eine Art Seelenfrieden.
Was auch immer Sie sagen, dies ist der Nahe Osten, und hier können Sie viel lernen - Gastfreundschaft und echte Freundlichkeit, nicht oberflächlich, aber offen und sehr aufrichtig. Es beeindruckt mich wirklich. Das Emirates Palace hat einen schönen Konzertsaal. Ich denke, viele Musiker würden gerne auf seiner Bühne auftreten.
Was ich gesehen habe, da ich wirklich wenig Zeit habe, versuche ich, die herausragendsten Sehenswürdigkeiten zu besuchen. Meine Eltern sind mit mir in die Vereinigten Arabischen Emirate geflogen, also haben wir alle gemeinsam die größte Moschee in den Emiraten besucht, die nach Sheikh Zayed benannt ist. Dies ist nur ein erstaunliches Gebäude! Unglaublich in seiner Schönheit und Anmut. Natürlich konnte ich nicht viel anderes sehen, aber ich hoffe, dass wir wenig Zeit haben, um die Stadt zu erkunden. Natürlich habe ich das Gems Academy Center besucht, wo ich eine kleine Meisterklasse für Kinder im Alter von 5 bis 9 Jahren abgehalten habe. Es war sehr schön
Maxim, du arbeitest viel mit Kindern, du warst einer der Ersten und bist immer noch der UNISEF-Botschafter, führst aktive Konzertaktivitäten, unterrichtest. Hast du freizeit
Ich weiß nicht. Ich bemühe mich, pünktlich zu sein, wenn nicht alle, dann sehr. Vor meiner Ankunft in den Vereinigten Arabischen Emiraten waren Herr Stuttsker und ich in der Cleveland Clinic, wo ich einen Vortrag über "Musik und Musiktherapie" hielt. Früher war ich sehr eng in dieses Problem involviert, und jetzt war es für mich sehr interessant, neue Praktiken des Gebrauchs von Musik bei der Behandlung von kranken Kindern kennenzulernen. Hier in Abu Dhabi habe ich die Filiale dieser Klinik besucht. Und ich freue mich wirklich sehr über die Tatsache, dass die Menschen in den Vereinigten Arabischen Emiraten einer Vielzahl von, auch nicht-traditionellen, Heil- und Genesungsmethoden große Aufmerksamkeit schenken. Die Bewohner dieses Landes schienen mir Menschen zu suchen und zu pflegen.
Eine große russischsprachige Diaspora lebt in den Vereinigten Arabischen Emiraten, und viele Einwanderer aus Russland und den GUS-Staaten werden nicht nur gerne zu Ihrem Konzert kommen, sondern auch stolz darauf sein, anderen davon zu erzählen. Möchten Sie Ihren Landsleuten etwas wünschen?
Zuallererst kann ich sagen, dass ich unsere Leute, die in einem so schönen, wundervollen Land leben, ein wenig beneide. Die VAE sind ein hochentwickelter Staat im Nahen Osten, von dem ich viele angenehme Kritiken gehört habe. Viele internationale Veranstaltungen finden hier statt. Aber es ist eine Sache, von all den Veränderungen im Land zu hören, eine andere Sache ist, all dies persönlich zu sehen. Ich war angenehm überrascht! Während dieser kurzen vier Tage erhielt ich viele Eindrücke und positive Emotionen.
Das Wichtigste, was ich allen russischsprachigen Bewohnern der VAE wünschen möchte, ist, dass sie im Ausland nicht den Kontakt zu Russland verlieren. Ich bin sicher, dass wir mit unserer Arbeit einen Teil der großen russischen Kultur in einem bestimmten Zeitraum dorthin bringen können, wo wir uns befinden. Daher halte ich den kulturellen Austausch zwischen West und Ost heute für außerordentlich wichtig. Wenn wir uns langfristig orientieren, demonstrieren Russland und die Emirate eine völlig revolutionäre Herangehensweise an die kulturellen Beziehungen, die sicherlich Früchte für zukünftige Generationen tragen wird.
Vielen Dank, Maxim. Wir freuen uns auf Ihre Präsentation.
Maestro Yuri Temirkanov
Guten Tag, Yuri Hatuevich. Gestatten Sie mir, Sie in Abu Dhabi begrüßen zu dürfen, und ich danke Ihnen für Ihre Teilnahme am Programm des Arts Festival. Was hast du gefühlt, als du eingeladen wurdest, in den Vereinigten Arabischen Emiraten aufzutreten?
Ein bisschen seltsam, weil ich zuerst zu diesen Teilen gekommen bin. Ich war sehr interessiert zu sehen, was die Vereinigten Arabischen Emirate sind. Zufällig war ich fast überall, aber nie hier. Ich habe einen Beruf, bei dem ich von einem Land in ein anderes ziehen muss. Diese Region ist mir leider ein Rätsel. Ich bedaure sogar, dass wir hier nur ein Konzert geben werden und nicht zwei oder drei. Möglicherweise ist dies aus technischen Gründen nicht möglich.
Maestro, Sie sind Preisträger von vier Staatspreisen der UdSSR. Erzählen Sie mir bitte, wie es im heutigen Russland funktioniert, als es einfacher war - in der sowjetischen Vergangenheit oder in der russischen Gegenwart?
Es scheint mir, dass Musiker in der UdSSR ein bisschen einfacher waren als Vertreter anderer Genres - Literatur oder Kunst. Musik, insbesondere klassische Musik, ist für die Behörden unverständlich. Deshalb haben wir natürlich leichter gelebt. Eine andere Sache ist, dass das Leben in der Sowjetunion widerlich war. Jetzt, da Russland ein anständiges Land ist, ist es zumindest normal geworden, dort zu sein und zu arbeiten. Ich bin froh, dass ich bis jetzt überlebt habe.
Auf der Bühne des Festivals in Abu Dhabi treten Sie mit dem Geiger Maxim Vengerov auf. Mit welchen anderen jungen Musikern arbeitest du gerne?
Dies ist nicht das erste Mal, dass wir mit Maxim zusammenarbeiten. Um ehrlich zu sein, ich mag es nicht besonders, mit sehr jungen Musikern zu arbeiten. Die Szene ist kein Zirkus, in dem Sie ein 10-jähriges Kind mitbringen und ihm sagen können: "Spielen!" das ist natürlich neugierig, aber nicht ernst. Echte Musiker, nämlich diejenigen, die sich lange und ernsthaft mit Musik und Hochkultur befasst haben, werden erst im Alter von vierzig Jahren mit dem Wesen der Dinge vertraut. Dirigenten nach 50 Jahren, da dies der Beruf der zweiten Lebenshälfte ist. Denn zuerst winkt man nur mit den Händen auf der Bühne. Und erst dann beginnt man zu verstehen, warum und warum man winkt. Dieses Verständnis kam mir erst nach 50 Jahren. Und das gilt wahrscheinlich nicht nur für die Musik. In jedem Beruf hängt die Tiefe des Verständnisses dessen, was geschieht, vom Alter ab. Vor allem aber in der Musik. Sie müssen ein bisschen in der Welt leben, um etwas zu verstehen. Und ich denke, dass Lebenserfahrung viel wichtiger ist als brillante akademische Ausbildung. Es stimmt.
Ein Orchester ist ein lebender Organismus. Ist es für Sie heute schwierig oder einfach, neue Musiker in Ihr wohlverdientes Orchester aufzunehmen? Wie hat sich das Gesicht des Teams im Laufe der Zeit verändert?
Wir haben viel verloren, als der Eiserne Vorhang fiel. Ich überlebte bis zu dem Punkt, an dem alles Gute übrig blieb. Und als ich Vladimir Vladimirovich Putin zu kulturellen Themen traf, sagte ich ihm, dass es am gefährlichsten sei, kulturelle Traditionen zu unterbrechen und von vorne zu beginnen. Ich bin stolz das zu sagen. Dies ist ungefähr das, was mit Darwins Theorie passiert ist. Wenn die menschliche Zivilisation zusammenbricht, wird es notwendig sein, den Evolutionsprozess erneut zu beginnen. Außerdem glauben heutzutage einige Wissenschaftler, dass die Menschen nicht von Affen abstammen, sondern von Menschen. Dies ist eine neue Theorie. Das heißt, der Zweig der Erniedrigten verwandelte sich einst in Affen. Ja Ja! Und das ist beängstigend.
Das Gefährlichste ist nicht einmal das, was in Russland passiert. Der Begriff "Kultur" wird mittlerweile weltweit abgewertet. Weil neue Technologien ein Tier fast menschlich machen - Sie müssen nicht denken, Sie müssen nicht lesen, Sie müssen die Multiplikationstabelle nicht lernen. Daher wird die Menschheit immer langweiliger. Diejenigen, die sich heute ernsthaft mit Kultur beschäftigen, außerhalb des Fernsehens, außerhalb des Showbusiness ... Nicht diejenigen, die den Fernsehraum mit sich selbst füllten, all diese Schreie. Sie sind es schließlich, die die gesamte Masse der Menschen als Vertreter der "Kultur" wahrnimmt. Und unsere armen Kinder schauen zu und denken, wenn sie im Fernsehen zeigen, bedeutet das Kultur. Sie wissen nicht einmal, dass Mayakovsky "Was ist gut und was ist schlecht" geschrieben hat. Wir haben unsere Kinder ein wenig verwirrt. Und die neue Generation von Eltern kann ihnen den Unterschied zwischen „gut“ und „schlecht“ nicht erklären, weil sie es auch selbst nicht verstehen. Und so werden Menschen auf der ganzen Welt primitiver. Und Behörden in verschiedenen Ländern glauben, dass Kultur eine Art Anwendung ist ... Sie wissen, wie wir in der Verfassung über die Zuweisung von Mitteln für die Entwicklung geschrieben haben, so etwas wie "Geld für Wohnen und kommunale Dienstleistungen und Kultur". Verstehst du das Grauen?
Wenn Sie dann in die Zeit der Sowjetunion zurückgehen, war es vielleicht richtig, dass alle Kinder von Eltern unterrichtet wurden, an Musikschulen oder in Tanzclubs zu lernen?
Sie können das nicht klar sagen. Wenn wir uns diese Zeit ansehen, dann wurden unter Hitler in Deutschland Straßen gebaut und die Arbeitslosenquote aufgehoben, und unter Stalin wurden viele gute Dinge für das Land getan, und unter den sowjetischen Herrschern hatten alle Kinder die Möglichkeit, eine kostenlose weiterführende Schule zu besuchen und Musik zu studieren Schulen, Sektionen und Hobbygruppen besuchen, Schulen hatten Stunden Musik, Kinder sangen im Chor, es gab Pioniercamps für Kinder ... Aber in diesem Land zu leben war unerträglich, ekelhaft, ekelhaft! Denn schließlich waren die Sowjets Sklaven. Schlimmer als im Römischen Reich. Denn im Römischen Reich könnten Sklaven Senatoren werden. Es gab solche Tatsachen in der Geschichte. Auf der anderen Seite wurde Nikita Sergejewitsch Chruschtschow mit drei Bildungsklassen der Generalsekretär der KPdSU. Also, ich würde nicht so klar und kategorisch sprechen ...
Sie haben an verschiedenen Konzertorten gespielt, Sie sind auf der ganzen Welt bekannt. Wo ist Ihrer Meinung nach das dankbarste Publikum?
Überall! Sie akzeptieren etwas anders, weil es einige nationale Besonderheiten gibt. Aber im Allgemeinen ist das kulturbezogene Publikum überall dasselbe!
Was erwarten die Zuhörer von dir zum Konzert?
Ja, Gott kennt ihn. Im Allgemeinen ist der Slogan "Kunst für die Menschen" nicht wahr. High Art, das ist für diejenigen, die es spüren können, die schon mehr graue Haare im Kopf haben. Und das massive „Tor“ der Kultur ist für alle da. Denn Populärkultur bezieht sich auf Instinkte und Hochkultur - auf den Geist des Menschen. Daher ist der Teil der Gesellschaft, der als Elite bezeichnet wird, an die wahre Kunst gerichtet. Diese Menschen behandeln Kultur als Religion. Ich bin leider ein Ungläubiger. Aber so wie ein Gläubiger in den Tempel kommt und alles Nötige, Dumme, Grausame, das ihn umgibt, vergisst, ist es auch die wahre Kultur - sie spricht die Seele des Menschen an und macht ihn ein bisschen höher.
Wenn man mit Ausländern kommuniziert und ein Gespräch über russische Klassiker beginnt, hört man am häufigsten Namen wie Puschkin, Dostojewski, Tolstoi ...
Nun, Puschkin, wahrscheinlich in geringerem Maße. Eher Dostojewski und Tolstoi. Tatsache ist, dass Puschkin nicht übersetzt werden kann. Sie übersetzen Wörter, aber Puschkins Geist kann nicht vermittelt werden, es ist unmöglich ...
Aber wenn Sie zurück zur Musik gehen und über die Klassiker sprechen, gibt es heute Komponisten, die Werke wie Mozart, Bach, Tschaikowski, Rachmaninow schaffen können? Wessen Musik würde für Jahrhunderte bleiben?
Ich denke das gibt es noch.Gia Kancheli, Rodion Shchedrin, vor allem in der ersten Hälfte seiner Karriere ... Er hat viel für die Welt der Musik getan. Obwohl ich im Prinzip glaube, dass Gott jetzt eine Pause eingelegt hat, nachdem er aufgehört hat, brillante Menschen in allen Bereichen zur Welt zu bringen.
Was möchten Sie unseren in den VAE lebenden Landsleuten wünschen?
Erstens, damit sie Russland nicht vergessen, auch wenn sie hier oder in einem anderen fremden Land sind.
Vielen Dank, Maestro, für Ihre Zeit und Ihr Talent.
Das 9. Kunstfestival fand vom 11. März bis 6. April 2012 in Abu Dhabi statt. Das Programm umfasste die gesamte Bandbreite moderner und klassischer Kunst, Aufführungen prominenter Vertreter der Kultur unserer Zeit sowie eine Vielzahl von Bildungsprogrammen. Auf seiner Bühne standen Opernaufführungen und dramatische Inszenierungen sowie Werke der bekanntesten Musiker, Sänger und Tänzer aus Nah- und Fernost, Indien und vielen anderen Ländern. Wie schade, dass solche Festivals, zu denen die legendären Stars aller Zeiten kommen, nur einmal im Jahr stattfinden! 
Und doch, ohne den Rest der Preisträger und Teilnehmer des aktuellen Abu Dhabi Festivals zu beleidigen, möchte ich "Vivat, Russland!" und noch einmal, nur um unseren Virtuosen für den präsentierten Feiertag und die Freude zu danken, mit dem schönen, fernen und nahen Mutterland in Kontakt zu treten.
LIEBER FREUND
Besondere Gäste des Kunstfestivals in Abu Dhabi waren die Schauspieler der britischen Royal Opera House-Truppe, die zum ersten Mal im Nahen Osten die großartige Oper "Lieber Freund" präsentierte, die auf dem Stück des Besitzers mehrerer Oscars, Sir Ronald Narwood, basiert, das der Geschichte der zarten Freundschaft des russischen Komponisten Pjotr Tschaikowski und Pjotr Tschaikowski gewidmet war seine Musen, Baronin Nadezhda von Meck.
Zu Ehren dieser herausragenden Premiere im Nahen Osten kamen die Chefin des Royal Opera House, June Chichester, die Gräfin von Chichester, und Sir Vernon Ellis, Chef des British Council, ebenfalls der Autor des Stücks, Sir Ronald Narwood, in die VAE. Auf der Emiratseite wurde der Schirmherr des Festivals vom Schirmherrn des Festivals, Sheikh Nahayyan bin Mubarak Al Nahyan, Minister für Hochschulbildung und wissenschaftliche Forschung der VAE, und Sheikh Lubna Al Kassimi, Außenhandelsminister der VAE, geehrt.
Die Rollen von Peter Tchaikovsky und Nadezhda von Meck wurden von den Stars der britischen Royal Opera-Szene Simon RussellBiele und Dime Harriet Walter brillant gespielt. Die Handlung des Stücks basierte auf Briefen, die sich Peter Tschaikowsky und Nadezhda von Meck zeitlebens geschrieben hatten. Diese dramatische Beziehung zweier Menschen wurde auf der Emirate-Bühne präsentiert und ist von sinnlicher Streichmusik durchdrungen und wird von köstlichen Ballettaufführungen unterstützt. "Diese Liebesgeschichte, Leidenschaft und Schmerz sind so durchdringend wie alle anderen. Aber diese Liebesgeschichte ist nicht so wie die anderen, dass sich der Mann und die Frau in ihr aufgelöst haben und sich nie in ihrem Leben getroffen haben. Sie haben sich nur Briefe geschrieben "sagte Sir Ronald Narwood.
