Emilio Pucci - König der täglichen Couture

"EMILIO PUCCI" LEGENDÄRES ITALIENISCHES MODEHAUS NAHT AM 61. JAHRESTAG. VIELE EXPERTEN GLAUBEN, DASS ER SEINE ZWEITE GEBURT ERLEBT, DANK DEN ERSTAUNLICHEN SAMMLUNGEN DES KREATIVEN KREATIVEN DIREKTORS DES HAUSES VON PETER DUNDAS.

Der Designer ist entschlossen, die Marke Emilio Pucci wieder zu ihrem früheren Glanz zu verhelfen und sich ihren Platz unter den besten "Couturiers der Welt" zu sichern. Es ist kein Geheimnis, dass mit dem Aufkommen von Peter die Marke zu einem der Hauptfavoriten des „roten Teppichs“ wurde und bei den berühmtesten Modefans der Welt sehr beliebt ist. Dies spricht nur für die Entwicklungsstrategie, die der junge Designer richtig gewählt hat. Wovon wird Dundas abgestoßen und was treibt ihn voran? Zurück zur Geschichte, nicht so weit weg ...

In den Abgrund der Mode

Der Gründer der gleichnamigen Modemarke Emilio Pucci, Marquis Emilio Pucci di Barsento, stammte aus einer wohlhabenden und edlen florentinischen Familie. Emilio wusste von Kindheit an viel über Kleidung und war aufmerksam. Zwar wurde die Familie in den 50er Jahren arm, aber nicht so sehr, dass sie ihre frühere Größe verschwendete: 1951 wurde in Puccis Familienpalast in Florenz ein neues Modehaus geboren. Im Jahr 1956 wurde schließlich eine Firma namens Emilio Pucci offiziell registriert.

Aber die Informationen des Marquis di Barsento selbst sind neblig: Versionen, er wurde auf der anderen Seite geboren - er war ein Florentiner. studierte an der Universität und ging dann in die USA. Lebte im Staat Georgia Portland in Ausbildung. Der Staat, den er an der Fakultät für Geographie von Bologna absolvierte, erhielt einen Abschluss als Weltdesigner. Er war berühmt als Mitglied des nationalen luftgetragenen alpinen Skilöwen. Der Dandy war immer von edlen Frauen umgeben , dessen Liebe ihn zu seiner ersten Designerfahrung veranlasste, erwarb er an der Universität Gia zwischen dem Skiteam der Universität.

Heute streiten sich sogar Familienchronisten über Emilio Puccis erste Kreation: Die gleiche berühmte Caprihose oder der Skianzug - eng anliegende Hosen und eine farbenfrohe Kugelshirt. Während die Österreicher und Deutschen um die größere technologische Effektivität dieser Kleidung kämpften, nahm Pucci ihr Aussehen auf, als sofort die Aufmerksamkeit des Beau Monde auf sich zog.

Im Jahr 1947 wurde ein Foto von Emilio Pucci mit einem Gefährten in einem Skianzug seiner Komposition von American Harper's Bazaar gedruckt. Die mächtige Diana Vreeland, die zu dieser Zeit die Leitung der Publikation innehatte, erkannte sofort den zukünftigen Star des reinrassigen Italieners und bereits 1948 gelangte mit ihrer Lieferung die erste Pucci-Kollektion in die amerikanischen Läden.

Emilio hatte Glück, denn seine Ideen stimmten mit der Stimmung der Nachkriegsgesellschaft überein und waren sofort gefragt. Amerika, das sich kaum vom Zweiten Weltkrieg erholt hatte, sehnte sich nach Entspannung und Reisen, und die Kleidung von Pucci passte perfekt zu diesen Bedürfnissen. In der ersten Staffel entwickelte der Designer einen ganzen kompakten Kleiderschrank, der für kurze Ausflüge in die Stadt und ans Meer unverzichtbar wurde. Emilio Pucci, der enge Korsetts, riesige falsche Schultern und üppige Unterröcke im Damenkleiderschrank ablehnte und Damen bequeme und leichte Silhouetten anbot, die natürlich zur Figur passten, wurde von den Journalisten sofort als „König der Alltags-Couture“ bezeichnet.

In der Tat war er es, der die Mode für das einführte, was wir heute als Freizeitkleidung bezeichnen, und so den Zugang zu Designerkleidung für große Teile der Bevölkerung erheblich erweiterte. Der Designer bot sowohl hohe als auch recht erschwingliche Preise für seine Produkte an. Daher konnten reiche Damen und Frauen mit mittlerem Einkommen seine Kleidung kaufen. Übrigens waren die ersten Pucci-Kollektionen monophon, erst nach einiger Zeit gelangte der Marquis Emilio Pucci zu seinem einzigartigen, "meilenweit erkennbaren", wie sie es in Europa scherzten, Drucke.

Angelhosen und Beau Monde

1949 eröffnete der Designer ein Geschäft auf der italienischen Insel Capri. Der Ort wurde nicht zufällig ausgewählt: Damals kamen gern berühmte Politiker und Filmstars, wohlhabende Amerikaner und europäische Aristokraten hierher.

Sie alle begannen ihren Aufenthalt mit einem Besuch in der Pucci-Markenboutique. Dann gab es Geschäfte in Rom, an der Elbe und in Montecatini.

In dieser Zeit kreierte Emilio Damen-Caprihosen, die zu einem modischen Kleiderschrank gehören. Die Idee für diese Hose, ohne die heute ein Ausflug in modische Ferienorte und sogar in die Stadt nicht denkbar ist, hat Pucci den Capri-Fischern nachgegangen, die sich die Hosen angezogen haben, um sie bei der Arbeit im Boot nicht nass zu machen. Er kam auch mit sehr weiten Palazzo-Hosen, Anorak-Jacken mit Kapuze, bedruckten Strumpfhosen, die später in Form von Leggings, Tunika-Kleidern und Abendpyjamas im orientalischen Stil wiederbelebt wurden. Als einer der ersten begann Emilio, Stretchstoffe für die Herstellung von Badebekleidung und dann für Kleider und Blusen zu verwenden, die nicht zerknitterten. Seine wichtigsten Erfindungen sind jedoch berühmte Drucke.

Das Meer mit den umliegenden Inseln hinterließ offensichtlich einen unauslöschlichen Eindruck in Emilios Phantasie und verwandelte sich später in Muster aus fließenden, konturierten farbigen Streifen, die abstrakte Muster bilden. Die Welt hat sie 1956 zum ersten Mal gesehen und seitdem hat Pucci House sein Image nicht verändert. Emilio Pucci überholte die Pop-Art fast ein Jahrzehnt und verwendete für seine luxuriösen Stoffe sowohl psychedelische abstrakte Designs als auch traditionelle Blumenmotive, wellenförmige Übergänge, klassische Herrenstreifen und Harlekin-Rauten.

Da Emilio die besten Familien von Florenz, Neapel, Mailand und nicht nur von Kindheit an kannte, wurden Mädchen aus der gehobenen Gesellschaft in Europa sofort zu seinen ersten Kunden. Seine Kleidung wurde schnell zu einem Symbol für einen hohen sozialen Status, und die amerikanischen Neureichen waren bereit, jedes Geld für Kleidung der italienischen Marquise zu bezahlen. Pucci war der einzige italienische Designer, der in den 1960er Jahren den amerikanischen Markt eroberte.

Behörde aus Florenz

Die sechziger Jahre waren die Zeit des glänzenden Triumphs des Pucci-Hauses: Emilio begann mit einem Seidenjersey zu arbeiten und fertigte Hosen, Blusen und Pyjamas mit farbenfrohen Drucken fließende Silhouetten an. Anfangs wurden diese Drucke auf der Flagge der Nachbarstadt Siena ausspioniert, dann wurden sie ausgedacht und schließlich in einem Corporate Design dekoriert, das viele heute als Symbol der 1960er Jahre betrachten. Pucciemania fegte den ganzen Planeten. Im Jahr 1966 wurde das Parfüm der Marke Vivara in Acapulco erstmals der breiten Öffentlichkeit vorgestellt. Emilio wurde zu einer echten Berühmtheit von Florenz - seine Autorität war so hoch und anerkannt, dass er jahrelang die besondere Ehre erhielt, die berühmten florentinischen Paraden auf einem weißen Pferd zu leiten.

Gräfin Marie-Christine von Kent, Ehefrau von Prinz Michael von Kent, erzählt gern, dass Emilio ihr zu jeder Jahreszeit einen Stapel Seidenhemden aus der neuen Kollektion geschickt hat. Jacqueline Kennedy hatte ein separates Regal im Schrank, nur Schals von Pucci wurden aufbewahrt, und Sofia Loren sprach den Maestro jedes Jahr im Frühjahr an, damit er ihre Sommergarderobe persönlich zusammenstellte. Alle Modemagazine dieser Zeit ließen sich die Gelegenheit nicht entgehen zu betonen, die Kleider von Pucci waren leicht und bequem, und Paloma Picasso bemerkte: "Sie sind einzigartig - hol sie aus dem Koffer, schüttle sie, trage sie, um zur Party zu gehen." Outfits dieser Marke wurden von so bedeutenden Persönlichkeiten wie Lauren Bacall, Gene Lollobrigida, Grace Kelly, Elizabeth und Marilyn Monroe bevorzugt. Im Oktober 1967 schrieb die Zeitung Boston Globe: "Pucci-Kleidung wird zum Symbol des Status wie Pelze und Diamanten."

Emilio Pucci war immer sehr ehrfürchtig in Bezug auf die Qualität seiner Produkte: Wenn er in irgendeinem Stadium der Passform sah, dass ein Teil die Umrisslinie verletzte und sie länger oder kürzer machte, als es sollte, riss erbarmungslos das Kleid auf und verlangte einen Neuanfang. Allerdings hat er seinen Kreationen oft keinen vollständigen Namen gegeben, sondern nur Emilio geschrieben - man sagt, die ganze Welt kenne ihn. Es gibt eine Version, bei der der Designer zunächst versuchte, seine Produkte nicht mit einem Nachnamen zu kennzeichnen, um die Ehre einer aristokratischen Familie zu wahren.

In den gleichen Jahren entwickelte Emilio das Logo für Apollo 15, die Mondmission der NASA, und entwarf die Uniformen der US-amerikanischen Fluglinien von Braniff. Der witzige „Bubble-Helm“ (im Wesentlichen eine transparente Kapuze) von Pucci wurde entwickelt, um die Frisuren der Stewardess während der Übergänge zwischen den Terminals vor Regen und Luftströmungen zu schützen. Neben Kleidungsstücken entwarf Pucci auch die Inneneinrichtung, entwarf Logos, Zeichnungen auf Porzellanvasen und Bettzeug. Emilio illustrierte viele Jahre lang in den berühmtesten Modemagazinen der Welt und entwickelte 1977 sogar ein einzigartiges Lincoln Continental Mark IV-Design für die Ford Motor Company.

Die siebziger Jahre, mit ihrer Psychedelik und Leidenschaft für Folklore, wurden auch das Jahrzehnt der triumphalen Popularität von Pucci House. Aber für die geschäftsmäßigen 1980er Jahre war sein Temperament bereits eine Pleite. Die neunziger Jahre könnten die Ära eines neuen Starts von Pucci sein, aber die Wiederbelebung fiel mit dem Rücktritt und dem Tod des Gründers des Modehauses zusammen.

Es lebe Pucci!

Emilio Pucci starb 1992 im Alter von 78 Jahren, und das Familienunternehmen ging in die Hände seiner Tochter Laudomy über. Im Jahr 2000 erwarb der französische Konzern LVMH 67% seiner Anteile und wies die Erbin an, sich ausschließlich mit dem Image der Marke zu befassen. Der bekannte „Patchiman“, französischer Couturier Christian Lacroix, übernahm die Modelinie. Nach drei Jahren als Designer auf dem Posten wurde er von einem aus Manchester stammenden Vorort und einem Anhänger der Londoner Designschule Matthew Williamson abgelöst. Das Jahr 2008 war geprägt von der Ankunft des norwegischen Designers Peter Dundas im Modehaus, dem es gelungen ist, traditionelle florentinische Pucci-Motive mit einer neuen, modernen Ästhetik zu verbinden. Das Hauptmerkmal der Marke sind, wie schon im Jahre 1947, ungewöhnlich farbenfrohe Drucke. Das Unternehmen stellt nicht nur Kleidung, Schuhe und Accessoires für Frauen her, sondern bietet einen Lebensstil von Pucci mit einer Auswahl an Kleidern und Blusen, Unterwäsche und Bettwäsche, Badebekleidung, Taschen, Parfümmarken und sogar Teppichen. Pucci ist eine Welt der extravaganten Frauen! Es ist kein Zufall, dass es unter den treuen Pucci-Fans viele herausragende Namen gibt: Madonna, Naomi Campbell, Brooke Shields, Jennifer Lopez, Julia Roberts, Kylie Minogue und Jennifer Aniston. Sie alle wählen wieder die psychedelischen Muster von Pucci.

Von den Sachen der Männer von Emilio Pucci gibt es nur Krawatten und Hemden. Ach und ah! Übrigens sind keine Modetrends an der Marke Pucci vorbeigekommen. Er begann, wie viele andere Marken der modernen Modebranche, mit anderen Häusern zusammenzuarbeiten und schuf einzigartige Dinge, die es wert waren, als Kunstwerke bezeichnet zu werden. Zum Beispiel wurde vor einigen Jahren die Adicolor-Linie entwickelt - Adidas-Sneaker mit Pucci-Aufdrucken. Seit 2004 hat Emilio Pucci in Zusammenarbeit mit dem französischen Sportunternehmen Rossignol wieder begonnen, Kollektionen von Skianzügen zu kreieren. Und diesen Sommer veröffentlichte Pucci in Zusammenarbeit mit dem französischen Haus Guerlain eine Kollektion einzigartiger Make-ups. Heute werden Emilio Pucci-Produkte in 44 Markenboutiquen auf der ganzen Welt präsentiert. Was erwartet die Fans dieser außergewöhnlichen Marke? Die Zeit wird zeigen. Eines ist klar, während Peter Dundas 'fortschrittliche und kühne Ideen noch nicht zu Ende sind ...